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Opeth

Todos los detalles sobre «Pale Communion», el próximo LP de Opeth que saldrá el próximo 24 de agosto

Todos esperábamos con ganas la salida del nuevo trabajo de los suecos Opeth, entre otras cosas para conocer su (aparente) definitivo rumbo musical. Tras una alternancia en su carrera entre el death-metal progresivo y oscuro de sus inicios (hasta Deliverance), algún que otro flirteo melódico y acústico (Damnation) hasta el asentamiento al parecer definitivo en el rock clásico/progresivo de los años 70’s (Heritage) muchos llegamos a la conclusión de que esos «growls» de Mikael Åkerfeldt nunca iban a volver. Y hasta el momento no hemos estado equivocados. La esperanza de que quedara algún resquicio de metal extremo en su próximo material se esfumaron en cuanto Greg Kennelty, colaborador de MetalInjection, confirmó tras una primera escucha escucha que Pale Communion no contiene growls ni voces death metal.

Opeth

Casi no se nota el desenfoque gaussiano

Sí es cierto que la banda ha perdido parte de su esencia dejando de lado las voces agresivas y a la vez sofisticadas que los caracterizaba (excepto en sus directos), pero no es bueno adelantar acontecimientos, ya que Heritage supo contener muy bien y con notable resultado el sonido progresivo primitivo de bandas como King Crimson, Yes, Jethro Tull hasta Camel o Rush, formaciones que nuestros padres comenzaron a catar cuando eran jóvenes y que nunca está de más recuperar. No les hizo falta «gritar» para atraer a nuevos fans y contentar a muchos que ya lo éramos. Puede ser que hayan perdido algo de chispa (y fans cortos de miras) en estos últimos años y que se hayan decantado demasiado por querer sonar como sus «ancestros», cosa que está a la orden del día en la música, pero Opeth no están perdidos ni mucho menos. Tenemos la esperanza de poder disfrutar de otro álbum de rock progresivo en un par de meses.

Como adelanto a Pale Communion, que en un principio iba a lanzarse este mes de junio pero que se ha atrasado hasta finales de agosto, la banda nos ha dejado escuchar Cusp of Eternity, un corte de cinco minutos y medio que ha recibido todo tipo de críticas, tanto buenas como malas. La verdad es que es cierto que no es la mejor canción que han sacado en su carrera y puede dejar bastante indiferente tras su escucha, pero veremos qué pasa cuando podamos escucharla dentro de un todo y no como un fragmento.

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La duración de este nuevo disco será de cincuenta y cinco minutos y cincuenta y tres segundos, y como curiosidad cabe citar que Martín López, ex-baterista del grupo, ha participado en la grabación de dos temas: Goblin y Voice of Treason, además de Steven Wilson (vocalista y guitarrista en Porcupine Tree y Storm Corrosion) en la producción, cosa que a algunos fans no le ha hecho mucha gracia, ya que según ellos la inclusión de Steven tanto en este como en el anterior disco ha influenciado más de lo deseado en el sonido final.

La portada que acompañará al álbum (abajo), con un diseño terrorífico en cuanto a la disposición y tamaño de los elementos que la componen (esperemos que en vinilo sea más legible), muestra tres grabados escritos en latín. Uno del canciller sueco Axel Oxenstierna a la izquierda («Si supieras, hijo mío, con qué poca cordura se gobierna el mundo»), otro de Publio Terencio en el medio («La condescendencia crea amigos, y la verdad, odio») y por último, a la derecha, uno de Marco Valerio («El verdadero dolor es el que se sufre sin testigos»).

OPETH Pale Communion

Portada de dudoso gusto diseñada por el ya colega de la banda Travis Smith

Tracklist:

1. Eternal Rains Will Come
2. Cusp of Eternity
3. Moon Above, Sun Below
4. Elysian Woes
5. Goblin
6. River
7. Voice of Treason
8. Faith in Others

Vía: MetalSucks
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“Hacemos los que queremos y seguiremos haciéndolo aunque sea un suicido comercial”: entrevista a One Of These Days And Thee Heavy Random Tone Colour Lab

La escena local coruñesa está cobrando cada vez más y más fuerza, y otra muestra de ello la encontramos en ONE OF THESE DAYS & Thee Heavy Random Tone Colour Lab. Por si no los habéis escuchado todavía, tenéis su primer álbum, A Peaceful Nacht In Hell (in four movements), en su Bandcamp, pero en el blog os recomendamos que este viernes os acerquéis a la Sala Mardi Gras ya que forman parte de la segunda edición de Los Conciertos de Retroalimentación promovidos por el periodista Javier Becerra. Allí mismo presentarán su álbum en el que «entremezclan psicodelia, kraut-rock y rock progresivo». Y aprovechando su directo, hemos tenido la oportunidad de charlar con Diego sobre el proceso de grabación, la acogida que han tenido, etc.

OOTD&THRTCL

Bea: Han pasado ya varios meses desde la publicación de «A Peaceful Nacht In Hell (In Four Movements)». ¿Qué pensáis del disco ahora que tenéis algo más de perspectiva?

OOTD&THRTCL: Tras el difícil parto que supuso su edición, los cuatro seguimos estando muy orgullosos de todos los aspectos del álbum desde la concepción y la producción hasta el magnífico artwork de la artista coruñesa Iria Do Castelo.

B: Tengo entendido que lo grabasteis en solo tres días y ya sólo con una escucha, se nota que os gusta ser honestos con el sonido, ¿no? Me refiero a que realmente os gusta que el disco suene lo más parecido a un directo, ¿me equivoco?

OOTD&THRTCL: Tras meses de encierro en el local de ensayo decidimos meternos en Estudios Bonham para registrar el álbum y la idea era trabajar de manera que hubiese que hacer los mínimos «overdubs» posibles, así que grabamos prácticamente todo en directo en el estudio para captar el «feeling» de cuatro músicos tocando juntos. Nos apasiona la artesanía musical que caracterizó a la etapa pre-digital y esa era nuestra máxima premisa desde un principio.

B: Cuando componéis, ¿es un proceso grupal, o alguien suele llevar la iniciativa?

OOTD&THRTCL: Es un proceso grupal y un contínuo «brain-storming» a cuatro bandas. Yo tenía el esqueleto de tres canciones que no cuajaron en otros proyectos, las propuse y se fueron desarrollando a base de horas de trabajo y enriqueciéndose con las ideas que fuimos aportando los cuatro miembros del grupo, sin embargo Nexus 2CBeautiful Things (including Gurls & Chlorofom) nació de la experimentación conjunta. Este «modus operandi» nos llevó a la propia concepción del estilo de álbum que queríamos hacer y la extensión en el minutaje de las canciones.

B: Podemos asegurar que habéis crecido aún más como músicos, ya que detrás de cada uno de vosotros hay una carrera considerable, pero, ¿qué pecados habéis descubierto gracias a esta propuesta tan “diferente” dentro del panorama nacional?

OOTD&THRTCL: Somos conscientes de que nuestra música no es para todos los públicos en el sentido que exige un tiempo de atención y escucha que mucha gente no está dispuesta a darle y también somos conscientes de que la «aristocracia del indie/mainstream español» que copa año tras año los carteles de los mismos festivales, no deja mucho margen de promoción para las propuestas más arriesgadas relegándolas al underground. Creo que hay muchas bandas en este país haciendo cosas muy interesantes como Cuzo, Za!, Guerrera, etc, con las que podemos tener un nexo común y la colaboración mutua es la única vía de acción que nos queda para poder dar a conocer nuestra música.

B: ¿Sois conscientes de ello de alguna manera? ¿Lo valoráis de alguna forma especial?

OOTD&THRTCL: Desde el primer momento que nos juntamos para montar el grupo escogimos ser lo más honestos con nosotros mismos a la hora de diseñar un nuevo proyecto común. Hacemos los que queremos y seguiremos haciéndolo aunque sea un suicido comercial.

B: ¿Os esperabais todas las buenas críticas?

OOTD&THRTCL: Los cuatro sabíamos que habíamos parido una oscura y bella criatura pero nunca sabes si a la gente le parecerá lo mismo. Es reconfortante ver cómo alguien responde tan positivamente a un trabajo en el que crees así que estamos sorprendidos y satisfechos.

B: Se os ha etiquetado de mil maneras, pero si tuvierais que elegir una, ¿qué música hace OOTD&THRTCL?

OOTD&THRTCL: Rock empapado en ácido con pinceladas del progresivo de los ’70.

B: Ahora queremos que nos confeséis la verdad, ¿de dónde ha salido un nombre tan tan largo?

OOTD&THRTCL: ONE OF THESE DAYS viene del tema homónimo de Pink Floyd, que es uno de nuestros referentes como banda y Thee Heavy Random Tone Colour Lab. del nombre de un sonido de un sintetizador Moog. Nos parecía que el concepto del grupo se «resumía» perfectamente con un nombre largo y ya puestos a sacar un disco con temas de 10 minutos había que rematar el suicidio.

B: Para ir terminando, suponemos que los planes más inmediatos son seguir tocando en directo, pero la siguiente pregunta es inevitable. ¿Algún plan de futuro que se pueda contar?

OOTD&THRTCL: Viendo la buena aceptación del disco en Europa, nuestra prioridad es intentar girar fuera. Es casi seguro que viajaremos al Reino Unido y Portugal el próximo año y estamos trabajando en ampliar la lista de países. Así mismo, hemos comenzado a componer nuevo material para un segundo disco y hay varios proyectos muy interesantes en fase embrionaria.

B: Pues sin más, agradeceros vuestro tiempo y ahora tenéis barra libre para decir lo que os dé la gana sin que os hayamos preguntado.

OOTD&THRTCL: Si alguien dedica un poco de tiempo a abrir la mente y prestarle atención a nuestra música, seguramente la disfrutará y la verá mucho más asequible de lo que pensaba en un principio. Muchas gracias.

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Crónica: Camarada Nimoy + Unicornibot @ Zona C (Santiago de Compostela, 13/09/2013)

Anoche no se me ocurría una mejor manera de continuar el mes de septiembre que con el concierto de uno de los grupos más originales de la escena underground gallega, Unicornibot, que presentaban su nuevo trabajo, Mambotron, en la Zona C, en Santiago de Compostela, junto a los Camarada Nimoy. Viernes 13, una sala por conocer que resultó ser de lo más familiar y muchos, muchos nervios.

El directo empezaba con toda la parafernalia montada encima del escenario, formada a la izquierda por un theremín, la particular batería en el centro, las guitarra y el bajo, y proyecciones en la pared de detrás de la banda. De las cuales a veces, los protagonistas éramos nosotros caminando sobre A ponte de Tacoma. Casi puntuales, Camarada Nimoy, comenzaban su particular show haciéndonos seguir el ritmo moviendo la cabeza, aporreando al aire como si de un instrumento de percusión se tratase y dibujando las divertidas melodías cuando, por ejemplo, en A fantástica bici de Hofmann, el theremín aparecía en escena. Una inmensa pompa sonora entre aplausos y saludos vulcanianos nos absorbió por completo y la presentación de su homónimo elepé fue satisfactoria. Por lo menos para muchos de los allí presentes.

Camarada Nimoy

Ya la colocación del backline de Unicornibot hacía pensar que aquello iba a ser diferente a sus predecesores: la batería, custodiada en todo momento por una amalgama enorme de pedales y cables y dos botellas de licor café comenzaban a vibrar gracias al bajo de Toño marcando poco a poco el ritmo de Pupitas mientras sus compañeros se envolvían la cabeza en papel de aluminio hasta que fueron ocupando su lugar sobre el escenario y dando forma a su directo que comenzaría fuerte con Song de Amores. Las nuevas canciones son complejas y pulidas joyas con las que se les veía muy muy cómodos, dejando fuera los nervios y complementadas además por los incondicionales fans en primerísima fila. Y es que siendo sólo cuatro, son capaces de multiplicarse en directo hasta parecer el triple sobre el escenario y la verdad es que estos muchachos ganan muchísimo en directo. A nuestra izquierda, Gon era capaz de tocar su guitarra descalzo, sin parar de sonreírse con sus compañeros, por no hablar también del juego que se marcaban bajo y batería. ¡Qué hiperactividad! Fueron precisamente Paracertelamol, Liceo Mutante y Acoples algunos de los momentos cumbres de la noche, que ayudaron a dejar en un segundo plano algunos problemas con las regletas y el cuerpo solo pedía más música y más progresión.

Unicornibot

Casi sin darnos cuenta llegaba el final con Dalle que non mira, entre saltos, aplausos y coros (sí, habéis leído bien, coros) en «Dalle!»; y Julio Iglesias, portero. Una auténtica fiesta con gente nadando por encima del público siguiendo el ritmo siempre agresivo que les acompañó durante todo el directo. Después de agradecimientos varios por parte de Álex, que nos preguntó «si preferíamos un bocata de pelos o un bocata de arena» (ellos como buenos cachondos que son, no respondieron), pero si continuaron con Perro termómetro, David contra Salsón, SuperMarioCésar y se fueron bajo una manta brutal de aplausos, gritos y silbidos de un público que al igual que yo, problemillasmediante, quedó muy satisfecho y con ganas de más Mambotron, por supuesto.

La verdad es que se agradece a veces acudir a un concierto muy diferente a los habituales y salir con la sensación de haberlo disfrutado tanto. Ésta última foto lo dice todo. Así que si no los habéis visto nunca en directo, ya estáis tardando, palabrita de la que anoche fue su primera vez. Y si ya habéis tenido esa suerte, volved a quitarle el papel de aluminio a vuestro bocadillo.

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Unicornibot anuncian gira a nivel europeo y un nuevo videoclip: “Liceo Mutante”

Mañana miércoles saldrá oficialmente a la venta Mambotron, el nuevo trabajo de los pontevedreses Unicornibot y para celebrarlo, han presentado a través de la web de Mondosonoro un divertido videoclip dirigido por David Tombilla grabado en el lugar que lleva por título: Liceo Mutante. Pero ahí no queda la cosa, el viernes darán el pistoletazo de salida de su extensa gira que los llevará además de España, por Francia, Bélgica y Holanda. ¡No os los podéis perder!

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13 de septiembre: Zona C – Santiago de Compostela.
19 de septiembre: La Faena II – Madrid.
20 de septiembre: Arrebato – Zaragoza.
21 de septiembre: BAM – Barcelona.
22 de septiembre: Black Sheep – Montpellier
23 de septiembre: L’Oukaze – Bordeaux
24 de septiembre: Raymond Bar – Clermont-Ferrand
25 de septiembre: La Zone – Liege.
26 de septiembre: Funkenstein – Nijmegen.
28 de septiembre: El Atiko – Den Haag.
29 de septiembre: Antwerp Music City – Antwerp.
01 de octubre: La Cantine – Paris.
02 de octubre: L’Antre 2- Laval.
03 de ocutbre: Localypso – Pau.
04 de octubre: Bonberenea – Tolosa.
05 de octubre: Liceo Mutante – Pontevedra.
12 de octubre: Casa Tomada – A Coruña.
18 de octubre: Clacivémbalo – Lugo.
19 de octubre: Tronar Fest – Mieres.
26 de octubre: Magazine – Valencia.
08 de noviembre: Velvet – Málaga.
09 de noviembre: TBA – Sevilla.
22 de noviembre: Super 8 – Ferrol.
29/30 de noviembre: Festival Keroxen – Tenerife y Las Palmas.

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Seas unicornio o seas robot, el aseo diario es importante

Vía: mondo sonoro
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Escucha al completo «Mambotron», el nuevo disco de los pontevedreses Unicornibot

La revista Mondo Sonoro ha estrenado en su página web el nuevo disco de Unicornibot (incrustado a través del SoundCloud de la discográfica Matapadre). Los ya conocidos como «los cuatro jinetes del mathrockalipsis» tienen fijado el 11 de septiembre para lanzar al mundo su nuevo LP, Mambotron, sobre el que ya os hablamos largo y tendido y que podéis reservar desde aquí con un descuento de 3 € hasta el próximo martes (gastos incluídos). Tras el salto podéis echarle un vistazo.

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Ahora vendrá el típico a hacer la bromita sobre John Talabot

Vía: Mondo Sonoro
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