El festival madrileño Día de la Música ya tiene las fechas fijadas para la edición de este año. Los días 21 y 22 de junio, el Matadero de la capital española acogerá los conciertos de este evento para el que se anunciaran los primeros artistas confirmados y se pondrán a la venta los abonos el próximo martes 26 de marzo. Estaremos atentos ese día para informaros de los precios y de los grupos.
Otro de los festivales que confirma su celebración este año es el Día de la Música, que tendrá lugar los próximos 22 y 23 de junio en el Matadero de Madrid. A falta de cerrar el cartel, ya están casi completas las actuaciones para ambos días que podéis ver más abajo con detalle, aunque es necesario destacar la presencia de Mercury Rev (quienes tocarán Deserter’s Songs) y James Blake. Entre el resto de los confirmados encontramos también a nuestra querida y estimada Jane Joyd (a quien hace nada entrevistó nuestro colaborador Jimmy Jazz), Tindersticks, Azealia Banks o The Raveonettes.
Por otro lado, el precio de los abonos ha cambiado y ahora es de 63€, aunque os recomendaría que no os durmáis en los laureles si estáis interesados en ir, puesto que este precio volverá a subir el próximo 10 de mayo. Las entradas de día tienen el precio de 38€ de momento. Si todavía tenéis dudas, podéis echarle un vistado a la crónica que os ofrecimos el año pasado (aquí y aquí) gracias a nuestro reportero Pero vistes bien. A los asistentes: ¡no olvidéis pasar por el Mercado Música!
Viernes 22:
Two Door Cinema Club
James Blake
St. Vincent
The Raveonettes
Azealia Banks
La Casa Azul
Twin Shadow
Sr. Chinarro
Tindersticks
Lee Fields & The Expressions
Pegasvs
Zambri
Mendetz
Jane Joyd
Sábado 23:
Mercury Rev perform “Deserter’s Songs”
Love of Lesbian
Maxïmo Park
Fanfarlo
Metronomy
Christina Rosenvinge
The Ettes
Frankie Rose
Apparat
Alejandro Escovedo & The Sensitive Boys
James Vincent McMorrow
Breton
Mikal Cronin
Julia Holter
Vía: JeNeSaisPop
Día de la Música: Página oficial | Facebook | Twitter
Tras el primer día del festival, como suele pasar, llegó el segundo. Como jornada gorda pintaba más el sábado, pero, dado el irrisorio precio del abono conjunto, el domingo se podía afrontar como los extras del DVD que, gracias a Dios, trascendieron su condición y adquirieron entidad independiente por méritos propios.
Scala & Kolacny Brothers es un experimento raro, no excesivamente original, formado por piano más un coro de chicas belgas que interpreta versiones de clásicos tan dispares como Creep o The Beautiful People y, no contento con eso, se arranca, una detrás de la otra, con Clandestino y, sobre todo, Cumpleaños total, coreada por gran cantidad de los presentes, que parecían despertar del sopor de la tarde: el comienzo efectivo de la jornada no se produjo hasta que los problemas con la farlopa de Los planetas sonaron en la boca de unas chavalas que, probablemente, no entendían ni papa de todo aquello, ni quién era ese tal Chino.
A Ron Sexsmith le tocó el escenario que mejor le sentaba, el Rockdelux, con gradas y pista, para una sesión tranquilita y muy agradable que dejó claro hasta a quienes no seguimos particularmente al canadiense que lo que estábamos viendo constituía algo memorable. Sesión ideal para la media tarde.
La protagonista del día era «Lourdes», en pleno ojo del huracán tras sus declaraciones en la revista más influyente de España, la Marie Claire, donde se identificaba, si se tiene que decantar, como de derechas. La pobre «Lourdes» lo debe de estar pasando fatal con el apoyo de nuevo cuño del grupo Intereconomía, que la ha convertido en heroína de la causa tras sus declaraciones, reivindicándola como mártir del conservadurismo, contrapuesta a sus odiadas cejas.
Los neones rezan Russian Red, que es la chica de delante.
Seguir leyendo Heineken Día de la música, domingo @ Matadero (Madrid, 19/06/2011)
La crisis tiene una parte mala, es verdad, no lo niego; que si los cinco millones de parados, que si el drama de las hipotecas o los recortes sociales para que el país no entre en bancarrota. Una vez dicho esto, pasamos a la parte buena: los desempleados tienen una oferta excelente para entretenerse mientras los rechazan en todas las ofertas de Infojobs.
Los festivales para gente con clase, como el Primavera Sound o el FIB, observan el brote como setas de alternativas que ofrecen un cartel sin tanta vitola, pero con un precio que juega en otra liga.
Uno de estos festivales low cost, el Heineken Día de la música, se celebró durante el pasado fin de semana en el recinto madrileño del Matadero, por un módico importe de 24 euros por los dos días o 15 por cada jornada, a años luz de los más de 150 que cuesta un abono para los festivales punteros, a cambio de sacrificar a Jarvis Cocker y Julian Casablancas en favor de Russian Red y el pavo de Vetusta Morla. Pues habrá que vivir con ello, qué le vamos a hacer.
Cuando los ventiladores pusieron a ondear el flequillo de Guille Mostaza, todas las dudas sobre la identidad del grupo tras el notable giro en su carrera que supone su cuarto disco, Cardiopatía severa, se despejaron. Ellos siguen siendo los mismos que alentaban otro tipo de conjeturas en los tiempos del Lo tuyo no tiene nombre (de los que nos separan ya diez años: si a alguien le apetece suspirar con aquello de cómo pasa el tiempo de rápido, este es su momento), por mucho que hayan sustituido la caja de ritmos por la Orquesta sinfónica de Bulgaria.
El flequillo de Guille Mostaza rodeado de cosas y gente. Seguir leyendo Heineken Día de la música, sábado @ Matadero (Madrid, 18/06/2011)
La madrileña Plaza de los Cines Luna se despertaba de la siesta el pasado sábado 26 de junio a ritmo de pop y rock. Se celebraba el Día de la Música de manera particular y sin la ya resabida promoción de la cerveza Heineken, se celebraba el Lunafest 2010, una tarde de directos gratuitos que reunió a bandas indies nacionales de primer orden: Elastic Band, Arizona Baby, Anni B Sweet, L.A y Vinila & The Lucky Dados. El evento tendría lugar de cinco y media a once de la noche. El señor Tanaka quería que lo cubriese entero a cambio de un saco de cacahuetes para mis monos mascota, pero le dije que ya los había dado en adopción y que no tenía ganas, que quería vacaciones. Pero entonces hizo una oferta que no pude rechazar: “vete por lo menos a ver a Arizona Baby y a lo mejor te consigo una entrada para AC/DC el próximo lunes en Bilbao”. No podía decir que no a aquella extraordinaria y excepcional generosidad del señor Tanaka. Así que a ver a los Arizona Baby que me fui.
Y, desde luego, mereció mucho la pena acudir al concierto de Javi Arizona (cantante y guitarra), Rubén Arizona (alias Señor Marrón, guitarras) y Marcos Arizona (percusión, coros). El trío nos deleitó con una corta pero intensa sesión de su rock acústico con aires country y toques de blues, en la que repasaron gran parte de su segundo LP, Second To None. Con aspecto de moteros que frecuentan bares insólitos de la América profunda, Arizona Baby salieron a la hora prevista en el cartel: a las seis y media de la tarde comenzaron con un modesto saludo y tocando una canción de su primer disco, Sunday, que sonó mucho más rockero que la versión de estudio. Tras la entrada, el sonido de persecución de The Truth introdujo al público de lleno en el ambiente guitarrero de los Arizona. Tanto, que en la siguiente canción el sencillo pero pegadizo estribillo de Ouch! fue levemente coreado por los asistentes del Lunafest, una mezcla de tribus urbanas del centro de Madrid: wayfarers por doquier, hippies, hipsters y algún heavie que disfrutaba sin complejos del ambiente modenno que lucía la Plaza de la Luna. Todos menearon la cabeza suavemente al ritmo de la decadente Runaway, que daría paso a un solo de guitarra del Señor Marrón, que mezclando Texas con Sevilla, introdujo la potente A Tale of The West.
Arizona Baby al comienzo del directo
El repertorio de Arizona Baby no se redujo a sus discos, pues tocaron alguna que otra canción que no aparece en ninguno de sus largos, como la genial Where The Sun Never Sets, a la que siguieron más temas del Second To None: Dirge, Muddy River y la que parece estar convirtiéndose en el himno-grito de los conciertos de la banda, Shiralee, bailada por gran parte del público. Terminarían oficialmente con X’ed Out, pero Javi Arizona consiguió arrancar un bis al público con el tiempo justo para no retrasar la siguiente actuación. Y así fue como Arizona Baby dio un par de patadas más de rock sobre el escenario: versionando Lucille, del mítico Little Richard.
La siguiente en actuar en el Lunafest era la malagueña Annie B Sweet. Decidí quedarme a disfrutar de lo que, según había leído, era la sensación folk del indie español. Lástima que no aguantase más de tres de sus canciones, entre ellas una muy curiosa versión del Take On Me de A-Ha. Me recordó tanto a Russian Red, a Feist y a toda la panda femenina del folk-pop triste que preferí no deprimirme y salir rápidamente de la Plaza de la Luna. Con Arizona Baby estaba más que servido.
Setlist:
1. Sunday
2. The Truth
3. Ouch!
4. Runaway
5. Solo + A Tale of The West
6. Everything
7. Where The Sun Never Sets
8. Dirge
9. Muddy River
11. Shiralee
12. X’ed OutBis:
13. Lucille (cover de Little Richard)
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